Владимир Боровиковский, чей день рождения отмечается 4 августа, принадлежит к числу лучших живописцев XVIII века. Более чем за тридцать лет творчества художник оставил обширную галерею портретов современников разных сословий. Он особенно прославился как певец женской красоты.

Родился Владимир Лукич в Миргороде, учился живописи у деда и отца – иконописцев. Счастливый случай привёл художника в столицу. Он участвовал в декорировании «потёмкинских деревень» – дворцов, что воздвигались в 1780-е годы по пути следования Екатерины II в Крым. Увидев росписи Боровиковского в Кременчугском дворце, императрица лично повелела позаботиться об авторе. Так Владимир Лукич обосновался в Петербурге.

Расцвет славы Боровиковского был ярок. В 1802 году он был назначен советником Академии Художеств. Он не был придворным художником как таковым, но при этом успешно вращался в придворных кругах и был очень востребован. Да что там, он был по-настоящему знаменит и моден. Дружил с крупнейшими деятелями русской культуры: поэтом Гавриилом Державиным, писателем Василием Капнистом, архитектором Николаем Львовым.

Круг моделей мастера впечатляет: он писал великих княжон, дочерей Павла I, Марию Фёдоровну, самого императора. Естественно, вслед за членами императорской фамилии позировать художнику поспешили придворные высокопоставленные особы, среди которых Лопухины, Гагарины, Куракины. Вот он, пик славы! Все желают, чтобы их написал именно Боровиковский!

Мастером созданы многочисленные парадные портреты, а также камерные изображения современников, запечатлённые в непринуждённой домашней обстановке или в естественном окружении. Одна из лучших его работ – «Портрет Марии Ивановны Лопухиной». Издание Александра Бенуа «История русской живописи в XIX веке» рассказывает о лучших произведениях художника.

Альбом «В. Боровиковский», составленный из картин, хранящихся в Третьяковской галерее, посвящен жизни и творчеству Владимира Лукича, последнего из славной плеяды русских портретистов XVIII столетия. Хотя Боровиковский прожил целую четверть нового XIX века, как художник он сформировался в эпоху Екатерины II, а расцвет его творчества пришёлся на период правления Павла I. Его лучшие произведения созданы в этот период.

Сегодня с именем Боровиковского связывают в первую очередь выдающиеся образцы портретного жанра эпохи сентиментализма, однако начинал он как мастер религиозной живописи, верность которой сохранял на протяжении всей жизни. Для строившегося в то время Казанского собора в Петербурге он написал десять икон, а кроме того, участвовал в оформлении его интерьера.

Художник никогда не замыкался в своём творческом мире: получив известность, щедро делился талантом с учениками. Одним из самых любимых его учеников был Алексей Венецианов, который в будущем стал главой собственной школы.

В Государственной Третьяковской галерее собрано значительное художественное наследие мастера, отражающее разные этапы его творчества. Книга «Государственная Третьяковская галерея» расскажет вам, наши читатели, о «музыканте русской живописи» – так назвали Боровиковского современники.

Ждём вас в читальном зале в часы работы библиотеки.